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César Cui - Mélodies

César Cui - Mélodies produit par UNIK ACCESS

César Cui (1835 - 1918)

MÉLODIES

CÉLINE LALY, SOPRANO
EMMANUEL CHRISTIEN, PIANO

LABEL ENPHASES, DISTRIBUTION OUTHERE
ENP005

Sortie : 12 octobre 2019

logo classica

20 Mélodies sur des textes de Jean Richepin op.44 (1890) (en 4 cycles)

La chanson des gueux

01

Berceuse

02

Le Vieux

03

Les Petiots

04

Pâle et blonde

Les Blasphèmes

05

Le Hun

06

Le Spadassin

07

Le Turc

08

Si mon rival

Les Caresses

09

Le ciel est transi

10

Où vivre ?

11

Te souviens-tu d'une étoile ?

12

Te souviens-tu du baiser ?

13

Que ta maîtresse soit

14

Air retrouvé

15

Le jour où je vous vis

La Mer

16

Larmes

17

La Falaise

18

Oceano nox

19

Les Songeants

20

Adieu-vat !

6 Mélodies Op.23 (1884)

La chanson des gueux

01

Dans la plaine blonde

02

L'Echo

03

Vieille chanson

04

Solitude

05

La pauvre fleur disait

06

Enfant, si j'étais roi

Vidéo réalisée pendant l'enregistrement
Ferme de Villefavard - 2018

À propos du programme

Enregistré à l'occasion du Centenaire de la mort de César Cui

Le programme de ce disque marque l'histoire d'une rare rencontre artistique : celle d'un officier russe, également compositeur admiré de Franz Liszt, et membre du Groupe des Cinq, et d'un écrivain français, académicien, aussi prolifique que sulfureux. C'est le croisement en plein XIXème siècle de la musique de César Cui et des vers de Jean Richepin, c'est la naissance d'un improbable corpus de mélodies (opus 44), une forme hybride et inédite entre chansons, romances et pièces lyriques. C'est une œuvre vocale et littéraire aujourd'hui oubliée, et qui mérite un juste retour au répertoire de la mélodie. Cet opus est mis en regard d'un cycle antérieur (opus 23), également consacré à la relation de Cui aux grands poètes de son temps. La Comtesse Mercy-Argenteau, qui favorisa la diffusion de l'œuvre du Groupe de Cinq en Europe, est la dédicataire de ces deux cycles. Très proche de César Cui durant de nombreuses années, elle finira ses jours chez lui, en Russie.

À propos des musiciens

Céline Laly enregistrement César Cui label EnPhases

Céline Laly

Interprète éclectique, Céline Laly se forme au genre de l'opéra dans plusieurs institutions en Europe (Paris, Vienne et Rome). Très tôt, elle privilégie également son goût pour la musique de chambre, et prend part à de nombreux projets plus intimistes. 
Ses études vocales à Rome (Opera Studio - Accademia Santa Cecilia) et Vienne (Universität für Musik und Darstellende Kunst), ainsi qu’au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris (Prix de Chant et de Musique de chambre) conduisent Céline Laly à se perfectionner auprès de Thomas Quasthoff, Renata Scotto, Kiri Te Kanawa et Ann Murray. Lauréate en 2011 du Concurso Internacional de Canto Montserrat Caballé, elle est personnellement encouragée par l’artiste. Cette rencontre sera déterminante.
Sur scène, son goût pour l’approche théâtrale et dramatique du travail du chanteur la mène vers des pièces telles Erwartung (Schoenberg), Pelléas et Mélisande / Mélisande (Debussy), Peer Gynt / Solveig (Grieg) ou Kátia Kabanová / Varvara (Janacek). Cette dernière production, mise en scène par André Engel et créée au Théâtre des Bouffes du Nord, reçoit le Grand Prix du Syndicat de la critique pour la meilleure production lyrique de l’année.
A l’opéra,  Céline Laly chante les rôles de Mélisande (Debussy), Varvara (Janacek), Alcina (Haendel), Rosina (Rossini), Zerlina (Mozart), Micaela (Bizet), Gianetta (L’Elisir d’amor), Colette (Rousseau), Marguerite (Hervé), Stella (Viardot), dans les mises en scène de J-L Pichon, O. Achard, R. Préchac, M. Reichler, P. Thirion-Vallet, A. Guillou (Opéra de Marseille, Opéra d’Avignon, Cité de la Musique, Théâtre Déjazet, Théâtre des Variétés…)…
Elle se produit en soliste avec l’Ensemble baroque de Limoges (C. Coin), l’ensemble Pulcinella (O. Gaillard), La Risonanza (F. Bonizzoni), La Clique des Lunaisiens (A. Marzorati), La Petite Symphonie (D. Isoir), Archimusic (JR. Guedon), Les Frivolités Parisiennes… Elle collabore également avec la danseuse indienne Mallika Sarabhai (Darpana Academy of Performing Arts – Inde).
Chambriste passionnée, c’est peut-être vers le répertoire de la mélodie et du Lied, qu’elle explore sans relâche, que son tempérament musical la porte le plus spontanément. Sa collaboration avec des artistes musiciens et comédiens tels que Pascal Amoyel, Emmanuelle Bertrand, Maguelone Parigot, Audrey Vigoureux, Didier Sandre, Damien Roussineau, Agnès Adam… donne naissance à des projets musicaux et littéraires très personnels.
Elle fonde par ailleurs le TriO Sélectif avec Emmanuelle Brunat (clarinettes) et Maxime Echardour (percussions), ensemble revisitant le théâtre musical de Jean-Pierre Drouet, Georges Aperghis et Tom Johnson notamment (mouvement de la musique contemporaine des années 70 et 80). 
Pour le label KMI, elle chante le rôle de  Bubikopf dans « Der Kaiser von Atlantis » de Victor Ullmann, sous la direction d’A. du Closel.
Emmanuel Christien enregistrement César Cui label EnPhases

Emmanuel Christien

Emmanuel Christien obtient brillamment son prix de piano au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, dans la classe de Jacques Rouvier ainsi que ses prix de musique de chambre et d’accompagnement vocal.
 
Il a reçu entre autres les conseils de Jean-Claude Pennetier, Aldo Ciccolini, Paul Badura-Skoda, Anne Queffélec, Ruben Lifschitz.
Primé dans plusieurs concours internationaux (concours Casagrande, concours Vlado Perlemuter), il est également lauréat de la Fondation Alfred Rheinold qui lui offre un piano « Blüthner ».

Emmanuel Christien est invité tant en soliste qu’en musique de chambre dans des salles et festivals prestigieux (Saint-Denis,Folle journée de Nantes,La Roque d’Anthéron, Radio-France Montpellier, les Pianissimes, les Athénéennes, Chopin à Bagatelle, Festival Berlioz, salle Pleyel, théâtre des Champs-Elysées à Paris...), en Europe, au Japon, en Inde, au Canada, en Russie...
Il a joué en concerto avec l’Orchestre des Lauréats du Conservatoire, l’Orchestre de Caen, l’Orchestre de chambre de Moldavie, l’Orchestre National Montpellier Languedoc-Roussillon, l'Orchestre de Paris, et avec les chefs d'orchestre Didier Talpain, Stefan Asbury, Lawrence Foster, Cornelius Meister.
 
Passionné par le répertoire de musique de chambre, il partage la scène avec des artistes tels que David Fray, Adam Laloum, Clémentine Margaine, Amaya Dominguez, Hughes Borsarello, Gauthier Herrmann, Samika Honda,Jean-Claude Pennetier, Dame Felicity Lott, la famille Artie’s... ainsi qu'au sein de l'ensemble Monsolo et du trio Gallien.
Il participe régulièrement à des projets associant théâtre, littérature et musique (compagnie Winterreise).
On a pu l’entendre à la radio dans les émissions Génération jeunes interprètes, Dans la cour des grands, L’Atelier du chanteur
Il a été directeur artistique du festival Musique en portées, lancé en 2014.
Son dernier album consacré aux Fantasiestücke de Robert Schumann est sorti en 2018.
Ambiance enregistrement César Cui label EnPhases

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